Dvanaest lica ruske arhitekture

Drvena arhitektura

Duh drvene Rusije Stare drvene crkve jedan su od simbola Rusije. Osim ljepote, drvo im daje određenu krhkost i ranjivost, posebno ako znamo da je njihov najpoznatiji zavičaj - ruski Sjever. Predstavljamo vodič kroz bisere ove crkvene arhitekture.

Drvena arhitektura svakako predstavlja najstariji vid arhitekture u Rusiji. Kažu da je arhitektura duša naroda utjelovljena u kamenu; za Rusiju to treba uzeti sa zrnom soli. Rusija je, naime, dugo bila zemlja u kojoj je drvo bilo glavni građevinski materijal, pa je i cjelokupna njezina arhitektura bila drvena. Od drveta su se gradili poganski hramovi, tvrđave, kule i brvnare. Drvom kao materijalom su Rusi, kao i narodi koji su živjeli u dodiru s istočnim Slavenima, željeli izraziti svoj unutarnji doživljaj ljepote građevinske konstrukcije, osjećaj za proporciju i harmoniju arhitekture i prirode.

„Mali Koreli“, čuvar drvene arhitekture Sjevera Jedinstveni muzej pod otvorenim nebom nalazi se 25 km od Arhangelska: „Mali Koreli“, najveća kolekcija ruske drvene arhitekture 16-19. stoljeća – izvorne arhitekture surovih sjevernih krajeva. Na ovo mjesto prenesene su cijele građevine iz udaljenih sela Arhangelske oblasti.

Nažalost, stare drvene građevine nisu sačuvane do naših dana, no ovaj narodni arhitektonski stil došao je do nas kroz kasnije drvene građevine, stare opise i crteže. Za rusku drvenu arhitekturu bila je karakteristična slojevitost građevine, ukrašavanje malim kulama i balkonima, s mnogo sporednih prostorija - skladište, prolaza i trijemova. Složeni dekorativni duborez bio je tradicionalni ukras ruskih drvenih objekata. Ova tradicija živa je u narodnoj gradnji i danas.

Vladimiro-suzdaljska arhitektura (12. i 13. stoljeće)

Crkva Pokrova Presvete Bogorodice na Nerli, 12. stoljeće, naselje Bogoljubov, Vladimirska oblast.

Vladimiro-Suzdaljska kneževina je u 12. i 13. stoljeću bila važan kulturni centar Rusije. Vladimiro-suzdaljska arhitektura u tom razdoblju doživljava najveći procvat. Pojavljuju se jednokupolni hramovi na četiri stupa za čiju su izgradnju majstori koristili blokove od bijelog kamena. Ovaj građevinski materijal postao je tradicionalan u arhitekturi Vladimiro-suzdaljske škole. Drvena arhitektura uglavnom je naslijeđena iz poganske Rusije, dok je kamena arhitektura već odlika kristijanizirane Rusije. Građevine iz tog razdoblja gotovo i nemaju dekorativne elemente; samo se reljefni ukrasni pojas protezao duž fasade i gornjeg dijela apside, ističući ogromnu snagu glatkih bijelih zidova. Teška kupola naglašavala je dojam nepobjedive fizičke snage.

Novgorodsko-Pskovska arhitektura (od kraja 12. do 16. stoljeća)

Katedrala Sv. Sofije u Novgorodu, 11. stoljeće.

Smatra se da je Novgorodska arhitektonska škola nastala u 11. stoljeću, u vrijeme izgradnje Katedrale Sv. Sofije. Već na ovom spomeniku primjetne su karakteristične crte Novgorodske arhitekture: monumentalnost, jednostavnost i odsutnost nepotrebnih ukrasa. Jedan od najboljih primjera ovog arhitektonskog stila je crkva Sv. Spasa u Neredici (1198.). Odsutnost bilo kakvog vanjskog dekora na fasadi, rasčlanjenoj samo lezenama, stvara dojam pritajene snage čak i u ovom spomeniku skromnih dimenzija.

Crkva Sv. Spasa u Neredici, 12. stoljeće, naselje Spas-Neredica, Novgorodska oblast.

Druga stilska karakteristika ove crkve je svojevrsna plastičnost forme, također jedna od osobina koja će u stoljećima koja slijede postati glavna odlika arhitektonskih spomenika Novgoroda i Pskova. Nepreciznost povezivanja kamenih masa, približne vrijednosti arhitektonske geometrije, zakrivljenost vertikala, nejednakost zidnih površina - sve je to prisutno u crkvi Sv. Spasa u Neredici, ali ne narušava njezinu arhitektonsku formu. Naprotiv, daje joj izvanrednu ljepotu živog kiparskog djela. Građevine Novgoroda i Pskova od 12. do 16. stoljeća već nisu tako monumentalne kao Katedrala Sv. Sofije. U njima se održao stil jednostavne odvažnosti i veličanstvene siline, ali ih krase i određena intimnost i toplina.

Arhitektura Moskovske kneževine (14.-16. stoljeće)

Moskovski kremlj.

Kada je Moskva postala snažan politički centar, došlo je i do naglog razvoja arhitekture na području grada i kneževine. Moskovska arhitektura naslijedila je arhitektonske karakteristike Vladimiro-Suzdaljske i drugih kneževina, ali je dobila i neke individualne crte. U njezinom stilu i građevinama odražavao se povijesni značaj ujedinjenja i oslobođenja zemalja, centralizacije države i formiranja jedinstvene nacije. Za ovaj period karakteristična je upotreba opeke i terakote. U zidarstvu opeka zamjenjuje tradicionalni bijeli kamen. Ujedinjenjem ruskih zemalja u jednu državu lokalne arhitektonske škole prestaju biti izolirane i počinju se prožimati, obogaćuju i formiraju jedinstveni ruski arhitektonski stil, koji predstavlja spoj jednostavne konstrukcije i naglašene vanjske dekoracije. Moskva postaje umjetnički centar svih ruskih kneževina. Veliki građevinski poduhvati privlače u Moskvu najbolje majstore. Svoj konačni izgled u to vrijeme dobiva i arhitektonski ansambl Moskovskog Kremlja.

Arhitektura Ruskog Carstva (16. stoljeće)

Crkva Uzašašća u spomen-parku Kolomenskoe, 16. stoljeće, Moskva.

Još u 15. stoljeću u ruskom se graditeljstvu pojavila tendencija dinamičkog stremljenja građevine u visinu. Daljnji razvoj ove tendencije i traganje za novim arhitektonskim formama doveli su do pojave šatorastog stila u ruskoj arhitekturi, koji se odlikuje stremljenjem u visinu, svečanošću i otmjenošću. Šatorasta konstrukcija je arhitektonska forma u vidu višestrane (najčešće osmostrane) piramide, kojom se završava arhitektonska građevina. Šatorasta konstrukcija odabire se za crkve, zvonike, kule i trijemove.

Pokrovska crkva (hram Vasilija Blaženog), 16. stoljeće, Crveni trg, Moskva.

Najpoznatiji spomenik arhitekture ovog perioda je hram Vasilija Blaženog na Crvenom trgu u Moskvi, koji je sagrađen po naređenju Ivana Groznog u znak sjećanja na osvajanje Kazanja.

Drugi poznati spomenik ovog razdoblja je crkva Uzašašća u Kolomenskom koja predstavlja prvi kameni šatorasti hram u Rusiji.

Ruska arhitektura 17. stoljeća

Crkva Rođenja Presvete Bogorodice u ulici Mala Dmitrovka, 17. stoljeće, Moskva.

Početak 17. stoljeća bio je „smutno doba” za Rusiju. U graditeljstvu se primjećuje privremeni zastoj. Monumentalne građevine iz prošlog stoljeća zamijenjene su malim, ponekad čak „dekorativnim” zdanjima. Kao primjer ovakve gradnje može poslužiti moskovski hram Rođenja Presvete Bogorodice u ulici Mala Dmitrovka.

Krajem 17. stoljeća javlja se takozvani „nariškinski (ili moskovski) barok” - arhitektonski stil u kojem su vanjska grandioznost i dekorativnost spojeni s preciznošću i simetričnošću građevine. Karakteristike ovog stila su orijentacija u visinu, slojevitost građevine i temeljita razrada detalja uz razvoj tehnike dekoracije bojama (dekorativna rezbarija na bijelom kamenu, keramičke ploče u boji, ukrasi na pročeljima). Jedan od najznačajnijih spomenika ovog stila je moskovska crkva Pokrova Presvete Bogorodice u Novozavodskoj ulici.

„Moskovski barok” završni je period u razvoju srednjovjekovne ruske arhitekture.

Crkva Pokrova Presvete Bogorodice u Novozavodskoj ulici, kraj 17. stoljeća, Moskva.

Ruski barok

Petropavlovska katedrala, 18. stoljeće, Sankt-Peterburg.

Osnivanje Sankt-Peterburga početkom 18. stoljeća dalo je jak poticaj razvoju ruske arhitekture. U ovo vrijeme javlja se takozvani petrovski barok. To je arhitektonski stil orijentiran na primjere švedske, njemačke i nizozemske arhitekture. Ipak, samo su prvi spomenici ovog perioda, poput Petropavlovske katedrale u Peterburgu, gotovo izbjegli ruski utjecaj. Bez obzira na veliki broj stranih arhitekata, u Rusiji se počinje oblikovati nova autentična arhitektonska škola.

U arhitekturi baroka ravne linije ustupaju mjesto zaobljenim i izlomljenim. Veliku ulogu imaju sitni detalji (reljefni ukrasi, vazice, skulpture). Odaje izgledaju prostranije zbog korištenja igre svjetlosti i sjene.

Najvažniji arhitektonski objekti koji su se održali do danas su Petropavlovska katedrala, Ljetni dvorac Petra I., Aleksandro-Nevska lavra i dr.

Za vrijeme vladavine Elizavete Petrovne u Rusiji se razvija novi pravac u ruskom baroku koji je i nazvan po njoj.

Težnja raskoši i centralizacija vlasti savršeno su odgovarale idejama zapadnoeuropskog baroka, kojem je novi stil bio mnogo bliži nego petrovski barok. Prijestolnička aristokracija sebe je doživljavala kao imperiju i već je počela težiti svemu što je svečano, raskošno i sjajno.

U ovom periodu u prijestolnici se podižu ogromne crkve, katedrale, dvorci i palače čija arhitektura obiluje raznovrsnim detaljima, slikovita je i plastične forme. Zimski dvorac u Sankt-Peterburgu jedan je od najpoznatijih spomenika baroka iz doba Elizavete Petrovne.

Zimski dvorac, 18. stoljeće, Sankt-Peterburg.

Klasicizam

Krajem 18. stoljeća nakon baroka u ruskoj arhitekturi postupno nastupa klasicizam. Ovaj stil bio je prihvaćen kao međunarodni umjetnički izraz u okviru kojeg se razvijala njegova nacionalna varijanta. Konačno je završen period kulturne izoliranosti, koji je u ruskoj arhitekturi trajao stoljećima. Rusko plemstvo bilo je zainteresirano za ideje prosvjetiteljstva, i to je bio jedan od faktora koji je ubrzao jačanje klasicizma u Rusiji. Bilo je i drugih čimbenika, poput praktične potrebe za proširivanjem domene arhitekture. S razvojem industrije i širenjem gradova, kao i u Petrovo vrijeme, ponovno se nameću urbanistički problemi, građevine postaju raznovrsnije uslijed sve složenijeg funkcioniranja gradskog života. No za brojne tržnice i urede nije prikladan žanr blagdanske arhitekture koju barok nije znao prevladati. Veličanstvenost dvorca ne može se primijeniti na sve objekte u gradu. Umjetnički jezik klasicizma bio je univerzalan, za razliku od jezika baroka. Klasicizam se mogao primijeniti na sve, od najimpozantnijih dvoraca preko „običnih” kuća do skromnih drvenih kućica na periferiji.

Katedrala Kazanske ikone Majke Božje, početak 19. stoljeća, Sankt-Peterburg.

Pseudoruski stil 19. i 20. stoljeća

Crkva Krista Spasitelja, 20. stoljeće, Moskva.

Sredinom 19. i početkom 20. stoljeća obnavlja se interes za starorusku arhitekturu, što dovodi do pojave čitavog niza srodnih arhitektonskih stilova koji se često nalaze sjedinjeni pod nazivom „pseudoruski stil”. Ovaj stil je djelomično posudio arhitektonske forme staroruske i bizantske aritekture i primijenio ih uz korištenje suvremenijih tehnologija.

Posebnost pseudoruskog stila je drvena rezbarija koja se koristila kao univerzalni ukras. Njome su ukrašavani i drveni paviljoni, i elementi interijera, i kuhinjski pribor. Kuće su građene s visokim krovovima. Prozori su bili mali, ali ih je bilo mnogo. Prozorski okviri su bili masivni, ukrašeni mnogobrojnim figurama, šarama i rezbarijama.

Period nakon revolucije

Šuhovska kula, tridesete godine 20. stoljeća, Moskva.

Velika oktobarska socijalistička revolucija dala je jak impuls stvaralaštvu u svim područjima kulture, umjetnosti i arhitekture. Ukidanje privatnih zemljišnih posjeda i nepokretne imovine, planska socijalistička ekonomija i revolucionarni socijalistički ideali otkrili su do tada neviđene horizonte u urbanističkim istraživanjima i projektiranju zgrada u skladu s novim socijalnim sadržajima, kao i u primjeni novih sredstava arhitektonskog izraza. Umjetnost ruske avangarde počela se rađati još 1900-ih, a njezin uspon iznjedrio je i posebnu verziju suvremene arhitekture, koja je bila u suprotnosti s tradicionalizmom. Konstruktivizam i racionalizam su početkom 1920-ih bile dvije osnovne teoretske koncepcije, usmjerene na odbacivanje tradicije u korist nove arhitekture, ali su se i one načelno razlikovale jedna od druge. Za konstruktiviste je jedina ispravna forma bila racionalno rješenje funkcionalne i konstruktivne osnove zdanja, dok su racionalisti više obraćali pažnju na prostorno rješenje i čovjekov doživljaj građevine i gradskog ambijenta.

Arhitektura Staljinovog razdoblja

Arhitektura SSSR-a, od sredine 30-ih do 50-ih godina, koja se veže uz Staljinovo ime, iznjedrila je arhitektonske ansamble prepoznatljivog stila. Karakteristika novog stila je kolektivno projektiranje objekata. To je bio početak novog stila u arhitekturi. Ranije su svi projekti bili autorski, a sada su postali kolektivni. Na projektima počinju raditi veliki arhitektonski biroi s vodećim arhitektima. Nakon 1945. arhitektura ulijeva optimizam i vjeru u brzu obnovu zemlje nakon Drugog svjetskog rata. Arhitektura kružne linije moskovskog metroa (prve linije koja je izgrađena nakon rata) bila je utjelovljenje slavljenja pobjede i sretnog, mirnog života. Sedam moskovskih nebodera, sagrađenih 1947.-1955. poznatih pod nazivom „sedam sestara”, najpoznatije su „Staljinove” građevine. To je „posjetnica” kasnog Staljinovog Empire razdoblja, s prepoznatljivim masivnim ukrasnim vijencima, velikim kipovima, šiljcima i stupovima, pročeljima prekrivenim mramorom i bijelim ukrasnim kamenom.

Glavna zgrada moskovskog državnog sveučilišta „Mihail Lomonosov”. Izvor: Flickr / mr.letof.

Suvremena ruska arhitektura

Suvremena ruska arhitektura mješavina je svih stilova: konstruktivizma, „hi-tech-a” i moderne. U ruskim gradovima pojavljuju se neboderi i futuristički projekti kao što je „Moskva-City”. Jedan od dojmljivijih primjera suvremene arhitekture je moskovski međunarodni Dom glazbe, jedan od najvećih filharmonijskih kompleksa na svijetu.

Moskva-City (Moskovski međunarodni poslovni centar). Ovdje se nalazi i trenutno najviša zgrada u Europi i Zajednici neovisnih država: Kula „Moskva”, visoka 301,6 metara.

Fotografije: Pressphoto / Flickr.